潘魯生：國潮也時尚——漢服流行現象的思考

按：2024年11月14日，由深圳職業技術大學主辦的“引領時尚——大灣區創意設計學術會議”在深圳職業技術大學創新創意設計學院召開。會議匯集粵港澳地區等國內高校的學者、專家、設計師，聚焦創意設計在推動文化傳承、產業升級和社會創新中的作用，探討時尚設計與可持續發展、數字化轉型之間的深度關聯。潘魯生出席論壇并作題為“國潮也時尚——漢服流行現象的思考”的主旨發言。

潘魯生圍繞“國潮也時尚”主題，從家鄉漢服產業發展情況、國風的興起是傳統文化的回歸、中國式時尚到底是什么三個方面展開探討。他指出，時尚是人類社會追求美好生活的一種風尚，各個民族、不同國家都如此。當下以國潮發展及現代漢服的流行為切入，探討時尚趨向能夠促進人們形成對傳統文化和當代生活審美新的認識。

曹縣從網紅縣到發展起潮流產業，得益于商代古都的歷史文化底蘊，黃河故道賦予當地百姓們積極樂觀，勇于進取的精神品質。豐富的民間文化資源，電商產業、出口日本的棺木產業、漢服制作的產業，都成為曹縣持續走紅的基礎。曹縣發展漢服經濟，把傳統文化融入城市發展，成為國潮時尚的漢服產區，正是家鄉發展最好的見證。

他指出，漢服產業發展，得益于青年一代的需求，漢服表達著他們對自身文化身份的認同。因此新中式服飾在形制與設計上，要表現中式美學的特點，傳承歷史與文化，展現青年人的文化自信。從“奇裝異服”到“新年戰袍”，漢服成為人生禮儀與重要時刻的見證，顯示了中國傳統服飾制度的傳承，表現了一個時代對服飾文化的回歸。

他認為，國風的興起是傳統文化的回歸。全國漢服產業帶發展情況各有特點，共同推動了漢服的產業升級與產品創新，帶來了行業延伸與創新發展。新中式受寵，因其更適合當代年輕人對居住、裝飾等時尚文化生活的需求，也是傳統文化對時代發展的回應。穿著民族服飾本身是在體現中華文化之美，禮儀之美，而中式審美包含著服飾的人文和情感，是人們把傳統引入現代生活的方式。

傳統文化“創造性轉化、創新性發展”的成果不斷融入生活，更新人們的時尚觀念。在數字技術與虛擬現實技術高速發展下，我們更需要故事性的內容和手工性的精致，國潮時尚創新發展，就更需要盤活傳統文化資源，提取轉化優質傳統文化要素，借助科技力量，擴大中華文化傳播范圍。

他強調，時尚是時代文化的表達，時代不同時尚潮流也不同。時尚審美有其規律但不會重復，時尚文化要符合時代與社會發展的需要，才具有創新發展的活力。這就要求當代設計師深入理解和學習中華造物智慧，做好傳統文化資源的提取利用，表現國潮設計的文化內涵，傳達中式的審美觀念和時尚價值追求，提升國潮設計原創力。國潮時尚之美連接著現代生活，體現了中華優秀傳統文化“創造性轉化、創新性發展”的生機和活力。國潮時尚，從本元文化出發，扎根時代和生活，還將續寫新的設計華章。

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2024年11月13日，深圳職業技術大學舉辦了“致·尚”——時裝專業成果匯報與交流展示，此次活動以彰顯多元時尚風格為核心要義，匯集了來自香港、山東、深圳四所院校以及一所時尚機構的一百余件服裝設計佳作。

以下圖片均為山東工藝美術學院設計師高瑞彤根據潘魯生藝術作品的時裝設計展示。